Het idee van de stad speelt niet alleen een centrale rol in de hoofden van overheden, urban planners en architecten: het ontwerp van de gebouwde omgeving en de implicaties die dit teweegbrengt is ook het voornaamste onderwerp van discussie onder een nieuwe generatie van jonge beeldend kunstenaars. Zij zien de stad in al haar chaotische schoonheid en uitdagende diversiteit als hun belangrijkste laboratorium voor experimenten.

De stad is een dynamische ruimte die veel kansen biedt voor creatieve en alternatieve oplossingen, ver voorbij de conventies van architectuur en stedelijke planning. Voor deze kunstenaars presenteert de stad zichzelf als een speeltuin vol mogelijkheden. Zij ontdekken en onderzoeken nieuwe manieren om het concrete potentieel van de stedelijke omgeving te benutten. Niet zozeer door de bestaande situatie te accepteren of te verwerpen, maar juist door haar aan te passen of te manipuleren kunnen deze kunstenaars nieuwe mogelijkheden binnen het stedelijk gebied ontdekken en definiëren.

In Rotterdam is deze ontwikkeling extra urgent. In de afgelopen jaren is de vraag naar stabiliteit en veiligheid in de stad enorm toegenomen. Mede door de financiële crisis zijn er veel nieuwe onzekerheden ontstaan. Onder een nieuwe generatie kunstenaars heeft dit geleid tot het besef dat zij op zichzelf zijn aangewezen en dat een vanzelfsprekende plek voor hun werk ontbreekt. Vanuit een nieuw engagement organiseren zij zich in kleine initiatieven die op een overzichtelijke schaal kunnen functioneren, met veel inzet van eigen tijd en middelen. Dit heeft geleid tot het ontstaan van talloze nieuwe kleine kunstenaarsinitiatieven die een verse impuls geven aan Rotterdams culturele landschap. Kleine concertzaaltjes, tentoonstellingsruimtes, boekwinkeltjes, galerieën en projectruimtes gevestigd in leegstaande panden in woonwijken vormen een belangrijk platform voor een groeiend aantal jonge kunstenaars die zich in de stad vestigt.

Deze ontwikkeling vormt het uitgangspunt voor de 12^e editie van het internationale festival voor beeldende kunst De Wereld Van Witte de With. Het festival toont een kleurrijk spectrum van jonge Europese en Nederlandse kunstenaars. De uitgenodigde kunstenaars streven ernaar om de grenzen van de gangbare, passieve beleving van de stedelijke omgeving te overstijgen; zij onderzoeken actief het verborgen potentieel van de stad, en leveren waardevolle, kritische inzichten. De kunstenaars dagen hun publiek uit door een ongewone, onbekende ervaring van de publieke ruimte zelf met als doel betrokkenheid door vervreemding.

De antiautoritaire praktijken die De Wereld van Witte de With toont, markeren de tactische overwinning van the bottom-up approach in het begrijpen en beleven van de stad op de functionele top-down strategieën van stedelijke planning.

De 12^e editie van het Festival Wereld van de Witte de With is een ode aan de Do-It-Yourself mentaliteit en viert daarom alvast:

The victory of the bottom-up approach!

Categorie
· Filosofie